在全球动画以 3D 为主流的情况下，日本动画还是以 2D 为主，3DCG 现在主要还是作为日本传统 2D 动画的辅助技术，而且一些观众对于 3D 技术有偏见，觉得 3D 做出来的动画效果和质量不如 2D，只认可手绘动画甚至是赛璐璐动画，而动画监督板垣伸出面驳斥了这种「手绘至上论」，板垣伸提出新时代的动画制作要符合新时代观众的特点，某些连 100 张中间帧动画都没画过的动画监督别遇到什么场景都要用手绘，一些动画监督画出来的分镜真的值得用手绘去做吗？
希望那些连 100 张中间帧动画都没画过的人别说「果然动画就是得用手绘吧」，角色大量聚集的画面、战斗场景，机械场景、舞蹈场景、乐器场景，一些连 100 张中间帧动画都没画过的监督轻易的就说「果然这里要手绘画面制作吧」「为什么大家都要用 CG 制作呢？」「正因为是动画监督所以必须要重视手绘动画」，虽然不能说的太绝对，但至少希望你们姑且想象一下手绘动画索要花费的功夫！
对于一些非画面制作者出身的动画监督来说，他们会说「这么说真失敬！自己在制作岗位时代也画了很多卡画面还有中间帧动画」，我也认识几个这样的监督，但是他们所谓的「作画」充其量就在在担任动画各话演出的时候去画画角色眼睛睁闭，张口闭口的画面，有时再加上 2、3 张中间帧动画。我想说的是「普通的动画」需要的是描摹原画十几张，中间帧动画几十张！
你们这些非作画出身的监督明白吗？埋没在动画专用制作纸当中，角色聚集在一起的画面、爆炸的画面、衣服褶皱细节暴风雨一般的美少女、机器人战斗画面，这些画面的动画完成一张绘制需要多长时间？一天能画几张？在繁重的作画场景，一天只能完成三张！以前线条少无阴影效果以不会反复鉴赏为前提的中间动画我年轻时一天能画 30 张，而现在动画的质量要求变高，轻飘飘的美少女动画和带着阴影效果的机器人动画的中间动画绘制工作，一天还能画 30 张吗？当年的那个工作基准已经不适应现代了吧
「手绘动画无条件的就是高尚的动画」这事怎么说呢，如果是上世纪 70 年代出生的人，自从在最多愁善感的时候看了吉卜力的动画后，直到现在对于手绘动画都是觉得十分漂亮，而对于 00 后还会觉得「手绘=高尚」吗？现在不是说「必须要把手绘动画的精彩传达给你」，而是适度使用手绘动画，现在的观众从童年时代就接触使用 CG 制作的游戏，也就是说对于新一代的观众「画面动起来这件事是很普通」，如果想对新一代的观众传达手绘动画的美好，必须要基于他们所熟悉的画面之上，不然的话即便是做出全手绘动画但也会因为古朴而首先被新世代观众排除在外。然后动画制作者们想说的是「监督啊，你这么爱说手绘、手绘的，你的分镜就花了这么点时间和功夫画出来，真的是能够让手绘动画大放异彩的内容吗？相信这种分镜真的好吗？自己花费几周的劳动手绘出来的画面，绝对没有浪费吗？」
说起来 WUG 新章动画的监督就是板垣伸，而 WUG 动画之前的监督山本宽就是板垣伸所说的非作画出身的动画监督，宽叔在成为动画监督之前主要画的就是分镜还有动画演出岗位，并非具体作画，板垣伸这个驳斥手绘至上论似乎也是打了宽叔一枪
来源：ACG狗屋
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